'

Человек в зеркале искусства: жанр портрета

Понравилась презентация – покажи это...





Слайд 0

Человек в зеркале искусства: жанр портрета Презентацию к уроку выполнила учитель истории и МХК ГБОУ СОШ №494 ЮАО г. Москвы Грязнова Мария Феногеновна


Слайд 1

Цель урока: Познакомиться с историей развития портретного жанра; Увидеть различные образы в творчестве знаменитых художников, выполненных в разных стилях. Учиться анализировать художественные произведения и вырабатывать собственную эстетическую оценку. Развивать умение вести диалог с произведениями искусства. Воспитание патриотического отношения к Родине.


Слайд 2

Портрет (от франц. – изображать, передавать «черта в черту») – это изображение человека или группы людей, реально существующих, либо существовавших в прошлом.


Слайд 3

Основные принципы развития портретного жанра прогресс технических изобразительных навыков; и, что более важно, развитие представлений о значимости человеческой личности.


Слайд 4

История портрета Первые образцы портрета являются скульптурными и относятся к Древнему Египту. За этим следовал расцвет портрета в период античности, упадок жанра в Средневековье, новые открытия, взлет и переход к технике станковой живописи в эпоху Возрождения, а затем дальнейшее развитие в последующие века...


Слайд 5

Самый древний портрет Древнейшая известная попытка изобразить человеческое лицо насчитывает 27 тыс. лет. Оно обнаружено в пещере Вильонер близ города Ангулем (Франция). «Портрет» сделан мелом на естественных выпуклостях стены, напоминающих по форме лицо. Прочерчены горизонтальные линии глаз и рта и вертикальная полоса, обозначающая нос.


Слайд 6

Древнеегипетский портрет Назначение портрета в египетском искусстве было обусловлено культовыми, религиозными, магическими задачами. Существовала необходимость «дублирования» модели (то есть портрет был двойником умершего в загробной жизни).


Слайд 7


Слайд 8

Древнегреческий портрет


Слайд 9

У древних греков долгое время портрета в строгом смысле слова не существовало. У них был обычай награждать победителей спортивных игр постановкой их статуй в публичных местах, однако это были идеальные фигуры атлетов, которые изображали их лишь в общих чертах, идеализированно, и были выполнены по идеальному канону красоты. Эллинские республики даже запрещали общественным деятелям и частным лицам заказывать свои реалистические портреты, считая, что они могут развить в гражданах тщеславие и противоречат принципу равенства между ними.  


Слайд 10

Сократ Перикл


Слайд 11

Только в V веке до н.э. впервые появились у греков настоящие портретные гермы и статуи. Реалистическое направление окончательно утвердилось в портретной скульптуре в эллинистическом искусстве — при Александре Македонском, благодаря Лисиппу и его брату Лисистрату, который первый стал формовать маски с натуры. Эллинистические портреты, сохраняя свойственный греческим художникам принцип типизации, несравненно более передают не только черты внешнего облика, но и различные оттенки душевного переживания модели. С конца V в. до н. э. древнегреческий портрет всё более индивидуализируется, в конце концов тяготея к драматизации образа.


Слайд 12

Древнеримский портрет


Слайд 13

Развитие древнеримского портрета было связано с усилением интереса к индивидуальному человеку, с расшире- нием круга портретируемых. В основе художественной структуры многих древнеримских портретов — чёткая и скрупулёзная передача неповторимых черт модели при соблюдении единства индивидуального и типического.


Слайд 14

Портрет Средневековья


Слайд 15

Средневековый художник, ограниченный строгими церковными канонами, редко обращался к портрету. Личностное начало в его понимании растворялось в религиозной соборности. В период Средневековья реалистический, натуралистический портрет встречается очень редко. Упрощенные и стандартизованные черты изображенного персонажа позволяют идентифицировать его только с определенной общественной ролью.


Слайд 16

Портрет Средневековья Более или менее портрет начинает возвращаться в искусство начиная с X—XII века, оставаясь, тем не менее, на подчиненных ролях. Он является частью церковного архитектурно-художественного ансамбля, сохраняясь в надгробиях, на монетах и в книжной миниатюре (особенно в портретах заказчиков, которым подносились книги.


Слайд 17

Портрет Возрождения Рафаэль«Портрет Бальдассаре Кастильоне» Леонардо да Винчи «Джоконда»


Слайд 18

Перелом в портретном искусстве, которое снова вышло на видные позиции, наступил в эпоху Ренессанса. Он был связано с изменением идеологии эпохи. Ренессансный человек был полон гуманистического реализма, то есть он ослабил путы религии и уверовал в силу личности, стал считать себя мерой всех вещей — и поэтому он вышел на первый план в искусстве


Слайд 19

А.Дюрер «Автопортрет» Рафаэль «Донна Велата» С.Боттичелли «Портрет молодой женщины» Г.Гольбейн Мл. «Портрет Эразма Роттердамского»


Слайд 20

Портрет маньеризма Маньеризм - (итальянское manierismo, от maniera — манера, стиль), течение в европейском искусстве 16 века, отражающее кризис гуманистической культуры Высокого Возрождения. Стиль в искусстве, основанный на усвоении манеры какого-нибудь большого мастера или определенной художественной школы.


Слайд 21

Эль Греко В искусстве маньеризма портрет утрачивает ясность ренессансных образов. В нём проявляются черты, отражающие драматически тревожное восприятие противоречий эпохи. Меняется композиционный строй портрета. Теперь ему присуща подчёркнутая острота и насыщенность духовного выражения.


Слайд 22

Э. Греко. Мужской портрет с рукой на груди.


Слайд 23

Среди известных портретных шедевров того времени «Лютнист» Микеланджело да Караваджо (1573—1610), в котором художник развивает мотив, взятый из реальной повседневной жизни.


Слайд 24

ПОРТРЕТ 17 век В XVII веке высшие достижения в жанре портрета были созданы наследниками нидерландской живо-писи. К этому времени она разделилась на две самостоятельные ветви — фламандскую и голландскую школы. Для художников этих школ портрет приобретал все большее и большее значение, а техника значительно совершенствовалась.


Слайд 25

Франц Хальс «Цыганка» В Голландии становится необычайно популярным групповой портрет. Также художники начинают создавать портреты-типы людей из народа (Диего Веласкес, Франц Хальс).


Слайд 26

Диего Веласкес «Пряхи» Испанский художник того периода Диего Веласкес считается одним из величайших портретистов за всю историю жанра.


Слайд 27

Значение крупнейших портретистов XVII века выходит далеко за пределы эпохи. Портрет Питера Пауля Рубенса 1590 г. АНТОНИС ВАН ДЕЙК Автопортрет 1630 г.


Слайд 28

«Ночной дозор» Рембрандт Активизируется сюжетная взаимосвязь героев группового портретов, заметно обозначается его тенденция к перерастанию в групповой портрет-картину.


Слайд 29

Автопортрет с Изабеллой Брант, 1609 Питер Рубенс Антонис Ван Дейк «Портрет Карла I»


Слайд 30

Едва переступив порог, отделяющий XVII в. от XVIII, увидим на портретах другую породу людей, отличающуюся от предшественников. Рисунок портретов художников Антуана Ватто (1684—1721), Франсуа Буше (1703—1770) и др. легкий, подвижный, их колорит полон изящных переливов, для него характерно сочетание изысканных полутонов.


Слайд 31

А. Ватто. Меццетен. Ф. Буше. Концерт.


Слайд 32

Одним из гениальных скульптурных портретов мирового искусства является памятник Петру I французского скульптора Этьенна Мориса Фальконе (1716—1791), воздвигнутый в Петербурге в 1765—1782 гг.


Слайд 33

ПОРТРЕТ 19 век XIX в. привнес в искусство портрета изменчивость художественных вкусов, относительность понятия красоты. Новаторские искания в живописи обращены теперь к сближению с действительностью, к поиску многоли-кости образов. В период романтизма портрет воспринимается как изображение внут-реннего «я» человека, наделенного свободой воли.


Слайд 34

Настоящий романтический пафос выступает в портрете Ф. Шопена кисти французского художника-романтика Эжена Делакруа (1798—1863).


Слайд 35

РОССИЯ – РОДИНА МОЯ


Слайд 36

Портрет 20 и 21 веков. В портретном искусстве ХХ—XXI вв. условно можно выделить два направления. Одно из них продолжает классические традиции реалистического искусства, воспевая красоту и величие. Человека, другое — ищет новые абстрактные формы и способы выражения его внутреннего мира.


Слайд 37

Обобщение и закрепление знаний Что такое портрет? Как развивался портретный жанр? Что влияет на развитие портретного жанра? На какие периоды можно разделить историю портрета? К какому времени относится самый древний портрет? Что такое «маньеризм» и каковы его особенности? Назовите художников и их работы, о которых шла речь сегодня на уроке. Каковы особенности современного портретного жанра? Какая взаимосвязь между живописью и музыкой?


Слайд 38

Домашнее задание Художественно-творческое задание Подготовьте альбом, газету, альманах, компьютерную презентацию (по выбору) на тему «Жанр портрета в культуре разных времен». Включите в них информацию о художниках, скульпторах, графиках, а также стихи, отрывки прозы, фрагменты музыкальных произведений, созвучные образам вашей портретной галереи.


Слайд 39

Подведем итоги Понравился вам урок? Что больше всего вас заинтересовало? Что нового вы узнали? Отметьте значком в тетради, какие ощущения, эмоции у вас вызвал урок.


Слайд 40

Мне очень понравилось с вами сотрудничать. Благодарю вас за внимание. До новых встреч в мире прекрасного!


×

HTML:





Ссылка: